倒影之美系列02,分享三款相片后制App轻松玩出倒影创意~

倒影之美带来的艺术性与趣味性,相信也是许多摄影好爱者热衷于其中的原因,在上一篇倒影之美系列里,分享了用二支手机快速拍出倒影的方法,本篇文章将继续分享可以制作出倒影效果的App有哪些,而每款App的特色与功能都有些差异,大家可以用力试玩,在众多后制App里选到适合自己需求的,玩出更多创意!


摄影师:Bogdan Dirică,连结:Pexels


▌镜像相机Photo Mirror Effects Camera
《镜像相机》提供「镜像拍摄/编辑、镜像特效、相片滤镜」等三大功能,而这款《镜像相机》小编觉得最好用的地方,就是有200种以上的镜像特效可以玩,让你轻松用一张照片,一键就能做出特殊效果的镜像照片,《镜像相机》的免费镜像特效也是三款中提供较多的,需要付月费成为VIP后才能使用全部的效果。


▲镜像相机App主要三大功能


▲免费提供上下、左右的镜射方式



▲有200种以上的效果可套用,付费VIP才能使用全部。


▌魔镜大师
《魔镜大师》与镜像相机类似,一样拥有「镜像拍摄/编辑、镜像特效、相片滤镜」功能,另外还多了一个相片排版功能,而《魔镜大师》的特色在于基本的镜像编辑变化比较多,除了上下左右镜射之外,还有底部渐暗更接近倒影的效果,另外还有3D样式提供像是心形、蝴蝶、叶子等简易图形直接做出简单变化,针对单纯想玩镜射变化的人会比较适合,而镜像特效的样式较少,免费提供的数量也较少,也是需要付月费变成VIP才能全部使用。


▲魔镜大师App主要四个功能


▲30种以上的镜像编辑,免费提供上下、左右、上下左右的镜射方式



▲40种简易图形快速套用



▲虽然没镜像相机那么多效果,不过目前也约有70个


▌Reflect Mirror Camera($4.99)
Reflect Mirror Camera是一款比较专业的Photo App,它不像前两款提供那么多效果让人直接套用,反而是提供了「多种倒影材质、倒影属性调整、对象特效」的功能,让用户发挥更多的创意去调整出特殊倒影。倒影素材除了一般常见的水面波纹之外,也提供地面、沙滩、石头、海洋,结冰水面、科幻风格…等等,而倒影属性像是透明度、模糊度、底部变形都可自己调整,而对象效果则是雾气、星轨、彩虹、闪电…等等都可以加入在作品之中,相信喜欢玩后制的人,这款应该会比较适合。


▲可针对倒影的材质与属性做调整。(图片来源:App Store)

Reflect App from James Grote on Vimeo.

修图最佳小帮手~超实用滤镜免费下载! (支援PS/LR)

 

“想要成为美照拥有者吗?其实有时候不是你不会拍照,而是你缺少了一套万能的、强大的滤镜。今天就来告诉大家一款免费下载使用的超唯美滤镜,而且不只漂亮,还提供了十种不同风格可以做选择。另外还支援Photoshop、Lightroom等多种软体呢! “

 

喜欢修图的朋友们、想简单把照片变的美美的朋友们~来跟你们介绍一个超级实用的滤镜,让你们自此之后修图不必花大钱、花时间。一套滤镜在手,修遍身边里的每张图!

不用钱、不用留言、不用破解,只要把这篇文章看完就可以得到官方正版的滤镜载点啰~~~

废话就不再多说,我们马上来看看这套软体的基本资讯吧:

滤镜名称:Auto FX PS风格滤镜/英文版

版权声明:免费软体

支援作业系统:Mac OS、Windows 32x、Windows 64x

 

讲到这里,可能有些人会疑惑“我没有Photoshop、Lightroom耶~那我是不是不能下载这个软体了呀?”

错错错!

 

 

虽然说Auto FX作为Photoshop、Lightroom、Corel、Serif的plugin,但 Auto FX 在自己的平台上运行,没有PS/LR也可以用!

 

说到这里是不是很心动了呢,而且超佛心的是,一套滤镜有10种可以选择呢,再也不怕图片不好看了~那我们就赶快的来看一下这些免费滤镜都是属于哪些效果吧~

 

下载连结:http://www.autofx.com/download-free-photoshop-plugins/

 

1. Focal Zoom Effect

2. Light Brush Effect

3. Mood Lighting Effect

4. Vitality Effect

5. Lighten & Sharpen Effect

6. Sharpen Details Effect

7. Abstract Edges Photo Effect

8. Photo Border Photo Effect

9. Dreamy Photo Effect

10. Mosaic Effect

 

是不是超美的~你是不是也跃跃欲试了呢~

下载连结在这边(点我),赶快下载来动手救救拍得没那么好看的图片吧!

 
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介绍Lightroom局部调整工具,让你的照片后制更丰富~


 

“相信现在有许多便利的滤镜软体,一键套用就可以让照片变得很有风格,但往往也变得与其他人很雷同,所以一张专业又好看的照片后制通常不会直接套用,而是会针对局部需求去处理,本篇文章将介绍Lightroom里三个很重要的局部调整工具,以及各工具的使用时机,让照片效果更加完美~”

 
调整照片色彩时我们常常会遇到一个问题:当拍摄主体够亮时、背景就过曝了(亮到看不到背景)。这个情况在逆光拍照、或是现场光线不均匀时非常容易发生,先前教大家三个关于照片色彩调整的重点,但那些调整都仅能针对「整张照片」进行调整,很容易发生主体够亮、背景过曝的问题。因此这周我要教大家使用Lightroom 内建的三个「局部调整」工具,让大家能像上图这样单独的调整拍摄主体的亮暗、颜色、锐利度等等,是Lightroom 里非常重要的修图工具。

这三个工具都设在 Lightroom 右边调整板块的最上方,位于色阶图的下方(如果你没开色阶图,那就是在最上方)。这三个工具分别是渐层滤镜、放射状滤镜、调整笔刷,能以不同的形状、形式来针对照片的特定区块做局部调整,对于不同的用途我们会用到不同的局部调整工具,下面我将依照调整这张猫咪照片的顺序分别介绍三种局部工具有什么样的用途。

一、渐层滤镜:用来调整从边缘开始的光影与颜色效果

上图是只有单独调整整张照片亮度、颜色、锐利度等数值的照片,你可以看到当中间的猫咪看起来够亮的时候,猫咪下方的外套就显得太过亮眼,让猫咪的色彩有一点被外套给压过去,让猫咪变得不太明显。这时候降低外套的亮度是最简单的方法,但如果依照先前教过的亮度调整,那么再调完亮度之后就会让猫咪又变得太暗(因为猫咪本来就比外套暗),这时候我们就可以使用渐层滤镜来降低猫咪以下区块的亮度。

渐层滤镜按下按钮之后(就是上面那张介面图中的方形按钮),你必须先选择你要调整的边缘方向(例如上图就是从下方开始调整),再从边缘往内拖动,这时候你就会看到出现如上图的三条线以及一个黑点,这个线条区块内就是所谓的「渐层滤镜」了!在选定你要调整的区块范围之后就可以放开按钮,接下来再从右边的面板去做色彩调整。 当你启用渐层滤镜时,在右边的调整面板中会出现一个新的调整面板(介面类似原来调整整张照片的面板),在面板中你就可以直接调整亮度、对比、锐利度等数值,在调整过程中你可以看到随着亮度数值的改变,猫咪下方外套的亮度也渐渐地降低了。

渐层滤镜的使用必须同时兼顾数值调整以及上面那三条线的分布位置,如果你把三条线拉得更开(如上图),就会让照片亮度改变的范围变大(上图调到接近猫咪下巴);反之则会让调整范围变小,如上上图就只有调整到外套袖子左右的部分。再透过渐层滤镜降低某一个方向的亮度之后,就能让猫咪的色彩变得更加鲜明,后续要加亮猫咪本身也不用再担心会让背景与前景变得太亮、压过猫咪色彩等问题。渐层滤镜有时候也可以用在大太阳下拍照的情境,有时候因为太阳从头上直射而造成人脸上半部过亮、下半部太暗的问题,就可以利用这个渐层滤镜解决他啦!

二、放射状滤镜:用圆圈圈来调整一大块区域的色彩

调整完外套与袖子的亮度之后,我们就要再来加亮猫咪本身的亮度啦!这时候我们就可以使用「放射状滤镜」这个圆形的局部调整工具,点击放射状滤镜之后你可以直接在照片上拉出如上图一般的圆形框框(椭圆、正圆皆可),接下来的调整就跟前面的渐层滤镜一样啦!只要你调整右边的调整面板就可以针对亮度、对比、锐利度等数值做调整了。

上图就是仅针对猫咪部分做调整的情况,可以看到猫咪确实变得比较亮一些了。这个圈圈内部的调整从中心到外部是以「渐层」的形式做调整,因此除非你一次把亮度拉太过头,否则基本上是不用太担心会因为这个圈圈调整而让主体变得跟圈圈以外的背景格格不入。放射状滤镜用来调整人脸亮度非常合适,但如果要调整的区块色彩比较复杂一些、或是区块形状不规则时,就可以利用下一个「调整笔刷」来自行设定你要调整的区块。

三、调整笔刷:让你用「画」的方式自行定义要调整的相片区块

調整笔刷的功用其实跟前面的渐层滤镜、放射状滤镜功能相似,都是能让你圈选你想单独调整色彩的区块并进行调整。不过调整笔刷必须由你自己用手「画」出想要选择的区块。 Lightroom 预设的笔刷是不会显示的,因此请依照上图的方式打开笔刷显示,请点选「显示覆叠(或是快捷键O)」来让你画出来的笔划显示出来(你也可以选择笔画的颜色,例如上图是红色)。

开启之后你就可以用滑鼠(或是绘图板)来把你要调整的区块涂满,如上图我想要单独调整猫咪的色彩与亮度,我就用滑鼠把猫咪的身体全部涂满。如果你不小心画超出范围,只要点选面板上的「擦除」就可以反过来把画坏的地方擦干净了。

在确定妳已经把要调整的部分都涂满之后,就可以重新点选「隐藏覆叠(或是快捷键 O)」来隐藏刚刚涂上去的色彩,这样才能即时看到颜色调整的效果。接下来的调整就没有什么特别的了,跟前面的渐层滤镜、放射状滤镜都很相似,根据你想要的色彩效果自行调整就可以了。

由于我们前面已经很明确的把猫咪给框起来,因此接下来的调整都只会动到猫咪区块的色彩,不像放射状滤镜那样会无差别的对圆圈圈内的色彩做调整,是你想要单独调整单一物体颜色时的好帮手。

这样在经过三种局部调整工具的处理之后,就顺利的让猫咪的色彩更加鲜艳突出、也降低了周边区块的亮度来避免抢掉猫咪的色彩。在你充分了解所有相片调整数值对照片的影响之后,如何选用正确的局部调整工具就变得很重要啦!因为他是能让你的照片变得更加精彩的道具,往后我再教大家美肌等功能时还会再用到这些工具,因此今天就先请大家先熟练一下这三种工具的应用啰!

 
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Photoshop修图的重要工具介绍~文字篇


 

“Retouching tool is already a weapon that everyone recognizes which can magically turn
bad picture into good ones. This article will introduce the basic and important tools used in Photoshop to retouch. Here I’m going to introduce you some important tools, the hotkeys and method to use in Photoshop, which is easier for everyone to read~
修图已经是大家公认能把相片化腐朽为神奇的利器,本篇文章将分享Photoshop基础教学,介绍Photoshop在修图上使用到的基本与重要工具有哪些?将Photoshop中的重点工具,使用方式与热键整理出来,让大家方便阅览与查询~”

 

本文是上一篇文章及教学影片的重点笔记。将工具使用方式及热键重点整理出来,方便大家查阅跟收藏。如果想要回去看教学影片,可以搭配 Photoshop修图的重要工具介绍~影片篇

移动工具(V)

左键点击后拖拉滑鼠,可以抓住物件并移动。在人像修图里面不是太常使用,不过,如果是要做贴皮(用比较漂亮无皱纹的皮肤覆盖、修饰掉有瑕疵的皮肤等等)、五官移位(眼距调整、拉长腿. ..)等等大改的时候,就会需要使用。
形状选取工具(M)

选取工具有各种形状,其中矩形选取工具跟椭圆选取工具最常使用。

点击左键拖拉可选取虚线范围,任何变更只会出现在范围空间内,比如笔刷、橡皮擦等等,在选取空间之外不受影响。

想要取消选取?左键轻点画面一下即可。如果需要正圆或正方形,只要按住 Shift 键拖拉就可以了。

边界选取工具(L)

套索工具,如同笔刷一般使用,将想要的范围手动匡选起来。适合手不容易抖或是有触控板的人使用。 (就是不太好用的意思。)
多边形套索工具,用很多个单点连接起一个范围,适合使用滑鼠时手很容易抖的人,不过不容易选得精确。
磁性套索工具,照颜色选取边界,并选取起来的工具。非常好用!因为不管手抖不抖,只要颜色对比大、边界清晰,就能够用磁性套索工具选得非常清楚。只有滑鼠的时候想要选得干净的首选工具!
颜色选取工具(W)

魔术棒选取工具:用同样颜色以面积为概念进行选取的工具。
名气很大但非常不好用!原因有二,第一个是,因为魔术棒选取的范围是依照颜色选取面积,所以往往选得很笼统,照片通常颜色很丰富,所以魔术棒选取总会漏掉一些点没选到,非常细碎而难处理(也很难注意到)。

第二个原因是,他选的边界如果放大来看,往往不精准,所以并不适合真的在需要去背去干净的时候使用。

快速选取工具:类似磁性套索工具,以颜色为基准计算面积选取。 与磁性套索工具的差异在于边线 vs 面积的概念。
磁性套索工具:需要自己将选取的范围完全决定好,photoshop 只是帮你贴合边线而已;快速选取工具则是photoshop 帮你选取滑鼠移动过的大部分相同颜色范围。我个人认为磁性套索工具才是王道。

滴管工具(I)

滴管工具:选取画面中的颜色的工具。
或许你本来觉得滴管工具有啥好介绍的,不过我还是要介绍~在画图的时候,滴管工具非常重要,因为设计师必须能够重复选到他想要的同一个颜色,比如已经穿了一件红衣服的小女孩,需要一双红鞋子,这个红色就应该从红衣服这个基础下去选。

说一下题外话,在团队合作的情况下,设计师其实应该要在作品旁边留白处另外下色票,把作品中主要的颜色(纯色)留在色票中作为索引,才不会让其他接手的人光是选色就选得很痛苦!

如果是在我们今天的主题人像修图上,这个滴管工具则更重要。怎么说呢?人的皮肤颜色、嘴唇颜色,都跟你想像中的不一样。如果你想要帮模特儿上个大红唇妆,就直接在调色盘里选取「大红色」,还喜孜孜地想说,这涂上去万事 ok,那就糟了!事实上人的肤色根本不是彩色笔里面「那个肤色」的颜色,唇色也从来不是「那个红色」!所以真的用上笔刷的时候,务必先用滴管工具了解这张照片到底什么部位是什么颜色,再由滴管选出的基底颜色下去微调,直到调整出适合的色彩。

颜色取样工具:在画面上点下的位置,其颜色资讯就会出现在资讯面板里面,比对时很方便。
修复工具(J)

污点修复笔刷工具:把任何事为污点的东西用污点修复工具涂一涂,photoshop 就会自动运算帮你把它给去除掉。效果还不错,用在修痘痘非常好!
修复笔刷工具:用选取的定位位置来修复。跟盖章工具很像,但是跟盖章工具不同的是——修复笔刷工具永远使用相同的起始点(除非你重新设定),而盖章工具则是永远使用相同的「相对距离」进行覆盖。在什么时候使用修复笔刷工具比较好呢?如果你有想做一个千眼观音,那就在唯一的那个眼睛上设定定位(按下 Option 或 Alt 就行了),然后不断找到你想盖上眼睛的位置涂一涂就可以了!还满好玩的,试试看吧!
修补工具:选择一个范围后拖拉,该范围内的东西就会被滑鼠移过去的位置的东西给填满! (好难用文字解释的一个概念啊…)基本上这个工具对我来说还满不合理的,应该是选好我要的东西贴到我不要的东西上,怎么会是选好我不要的东西,然后拖来拖去直到我要的东西刚好能盖着他呢?所以我不常用这个工具~(如下图右下角的复制小人)

笔刷工具(B)

就是笔。画线用的,右键可以打开选单,有各种笔刷、尺寸跟硬度都可以选择及调整。不透明度跟流量都会改变笔刷出来的颜色不透明程度,不过用法比较复杂,以后的专题再细讲吧!

仿制印章工具(S)

使用定位点定位(按下 Option 或 Alt),然后在想要覆盖的位置涂一涂,选择好的定位点并且掌握更换新的定位点的时机是一门重要课题。多练习吧!

橡皮擦工具(E)

把已经途上的颜色给擦除。会回复到「透明(灰白方格)」的状态。 (下图)

油漆桶/渐层工具(G)

油漆桶工具:在相同的颜色范围内倒入指定的新颜色。
渐层工具:点左键拖拉,将设定的渐层颜色倒入画面。拉的线越长,渐层渐变越精细,反之则反。
锐利/模糊/手指工具(旧版本是 R,最新的 CC 版本开始,没有热键了!R 变成旋转画面的工具了~)

锐利化:通常使用在眼部、上唇的唇峰,局部进行锐利化可以让人有「这张照片超利」的错觉。 (下图右就是使用过锐利化工具的效果)

模糊化:当然是用在皮肤上啰!可以消除粗糙的纹理。
手指头工具:在画漫画里面比较常用到,一些渲染头发的质感什么的,不过人像目前为止我还没用过…(由上方往下使用手指头工具涂抹的效果如下图右)

加亮/加深/海绵工具(O)

加亮工具其实就是让颜色变浅,而加深则是让颜色变深。不过那是对电脑来说是颜色变化。对人眼来说,在照片上使用加亮/加深工具的效果是光影的明暗变化。使用加亮工具在模特儿的鼻梁、颧骨、眉骨上,可以加强五官立体程度;加深工具则常用在相当于化妆「修容」步骤的效果上,在脸颊两侧轻轻刷上两笔,就能达到瘦脸效果。
海绵工具控制的是局部的饱和度。 减少饱和度(选择「去色」选项)时海绵工具是非常好用的「洁牙神器」,轻轻涂抹几下,黄牙立刻变白牙!
文字工具(T)

新增一个文字图层让你可以打字。使用移动工具可以轻易地移动这个文字图层,变更位置。
 

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Photoshop修图的重要工具介绍~影片篇


 

“Retouching tool is already a weapon that everyone recognizes which can magically turn a bad
picture into good ones. This article will introduce the basic and important tools used in Photoshop to retouch. Everyone will have a preliminary understanding of Photoshop tools through the actual operation in the video!
修图已经是大家公认能把相片化腐朽为神奇的利器,本篇文章将分享Photoshop基础教学,介绍Photoshop在修图上使用到的基本与重要工具有哪些?透过影片实际操作,让大家对Photoshop的工具有个初步了解!”

 

或许你刚开始接触摄影,会发现「怎么我的人像照片都这么普通,好没感觉?」你以为是自己的技术不好吗?当然有可能。不过,真正的美照、美人,每一张都是修出来的,是的,我说的是「每一张」。如果你从未认真研究、善用 Photoshop,我几乎能肯定你的人像照片无法 TOP,因为它只是个半成品。 (如果你拍的是当代艺术或是纪实摄影,那么当然不在此列,我自己在拍新闻摄影跟人文摄影时也不修图。)

说回人像摄影的修图吧!相机直出美照有其极限,即便现场光线、环境细节都已经极尽苛求,也仍然不能忽视后制的重要性。后制的幅度当然有大有小,但一定程度的粉饰美化,就跟帮模特儿上妆一样,太敏感、太抗拒修图,只是跟自己过不去。

要开始学习 Photoshop,首先必须掌握各种工具的基础使用逻辑。我知道这很无聊,毕竟世界上没有几个人会想看任何家电的使用说明书吧。不过,既然你有心进入修图的事件,快速掌握工具,绝对是真正的捷径。

阅读本篇不需要任何压力,死背各种功能更是绝对的白痴。这篇的内容你只要「看过了有印象」就可以了! ~毕竟笔记(整理在[Photoshop修图的重要工具介绍~文字篇] 文章中)永远都在,你不论何时都能回来查阅资料。何须苦记?

影片中我用了最简单的大白话介绍 PS 的必要工具,并且说明了各种使用情境:

 

如果你是看完上述影片还是无法掌握诀窍,或是喜欢教学文章详细又能够重复看好多遍的人,那么请进入这篇笔记吧:[Photoshop修图的重要工具介绍~文字篇]

我的目标是藉由这系列教学,把我对人像修图的心得分享给喜爱摄影的所有人;同时我也希望能有很多的回馈,摄影和后制考验的不只是技术,更是美学— —既然是美学,就是一门没有正确答案的学问。因此,我希望能跟各位一起研究、成长,享受摄影带来的快乐。
 

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相片后制教学:调整渐层滤镜角度,教您如何调出好的商业相片?

 

“各位爱好摄影的朋友,有没有发觉许多随处可见的商业照片,总是与自己拍出的相片有着些许差别?一点点光影呈现出的渐层效果,似乎就有着能让商品发光发热的神奇魔力,总是令人不自觉地多看两眼!本篇文章将介绍神奇的后制手法,让你也能轻易调出好的商业相片效果。”

 

上图:Sony A7R + Leica Summicron-M 35mm f2(六枚玉)搭配 Shoten 近摄转接环

这组照片我是用 A7R + Leica M 镜拍的,因此相片细节、颜色过度(皮革的颜色渐层)都得到最大程度地保留,是我最爱的商品拍摄组合。在适当的打光、摆设之后,拍出如上图这样的曝光正常照片,不过如果我就这样把它放到我的业配文里,那我就不是陈寗了。

我会做这种不敬业的事吗?不会啊!所以我需要让这张照片看起来更酷炫一点才行,所以我先把颜色什么的拉一拉:

拉完之后会变成上面这个样子,这里比较特别的是我把饱和度与鲜艳度往两边极端值拉,一边拉到正五十(鲜艳度)、一边拉到负三十九(饱和度),这种两个色调相反调整的方式可以让照片变得非常… 戏剧化且色彩强烈,再加上清晰度拉高到正五十之后,就可以把照片的「质感」给做出来,让照片变得更加吸睛一些。

不过这里得注意一点:商品的「原色」。如果你仔细比较上图与上上图,你会发先虽然我对鲜艳与饱和度做了大幅度的调整,但最后我还是让皮套维持在与原来差不多色彩。这是因为今天我要做的不是「艺术创作」,而是商品摄影,因此我不能把产品颜色变得跟原来的不同,那样就变成欺骗读者了。

接下来我把锐利化也拉高,这是因为即便相片在网站上会被缩图到只剩下1024 宽,但细节被拉高(色彩边缘对比拉高)还是会让照片整体感觉变得跟原本不一样,会有种「喔细节很多」的感觉。大家可以自己试试看,就算你缩图缩到只有 320 宽,有没有拉高锐利还是看得出来的。

处理好之后就要先来裁切照片啦!先前有说过,在开始处理相片暗角之前,最好先把照片依照你要的比例构图给裁切好,这样在制造暗角的时候才会比较符合照片构图所需,而不会事后还要再大调整一次。

这里的构图原则是「尽量把产品塞满照片」,先前我有说过,我会在拍摄文章首图的时候特别把商品的上下两端预留裁切的空间,这样在后制的时候才能保留最大的裁切可能,同时也可以避开镜头边缘画质劣化的问题,这是商业摄影必须特别注意的重点之一。

裁切好之后差不多是这样,我就不多说什么对角线构图了(虽然上图从产品到桌面纹路都充满对角线),反正调整起来你觉得好看就好,背诵太多术语并不会变成大师的。

接下来就是这次的重点 —— 渐层滤镜的角度啦!

首先我们先开一个首先我们先开一个渐层滤镜,把反向遮色片、曝光度、清晰度这些数值调整好,让他看起来如上图这样。

注意到了吗?在一开始设定渐层滤镜形状时,​​我直接就设定成一个斜向的椭圆形,而不是一个平的椭圆形。为什么要这样做呢?请比较上图与下图:

看出来了吗?

虽然上图也很不错、也突显了中间的产品,但由于相片暗角过于平均,使得这张照片变成一张「Lomo 风格相片」,并没有传达出「我就是要你看这个皮套」的感觉。当然,如果你的产品一开始就是放成平的,那么渐层滤镜设定成平的也就没什么问题。

但问题是我们通常都不会把商品放成平的,因此实际上会用到上图这样的渐层滤镜角度其实根本少之又少,只有在制造Lomo 风照片的时候才会用到这种设定方式。

如果你还是不能理解两者差异,那么改的想法,把「相片暗角」改成「聚光灯效果」会比较容易些。以上图来说,这张照片看起来就像是用一个椭圆形聚光灯打在皮套上,让皮套变成相片舞台的主角。事实上这种照片也可以用闪灯/ 棚灯用的聚光罩来处理,或是直接用持续聚光灯拍摄也行,不过那样你就需要上述的设备,操作上就会比较麻烦一些,以后有机会我再来写个教学。

现在再回到渐层滤镜角度吧!请见下图:

上图套用的滤镜角度跟前面那张图是一样的,因此看起来就非常非常奇怪,好像照片一开始就没拍好一样。这是因为上图的构图方向是与前面那张图片相反的,因此如果以渐层滤镜应用来说,就必须跟前面那张图片一样顺着产品方向来设定,就像下图这样:

把渐层滤镜反过来变成从右上往左下的椭圆形,看起来就正常多了!

上图也是一样的处理方式,把渐层滤镜调整到跟你的商品方向相同的位置,就可以让照片的「聚光灯」看起来更自然一些。不过上图我后来又重新调整了相片构图,重新裁切如下图:

由于我裁切的幅度很大,使得原来的渐层滤镜效果就不见了!因此在裁切完之后就必须再重新调整渐层滤镜的位置与亮度。

就像上图这样,就可以让你的照片变得更有特色啦!
 

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商业相片的拍摄心得:室内光源的拍摄方法分享


 

“现今忙碌的商业社会中,不论是捷运站、公车站、大楼外墙上,或是公车、捷运上头,甚至是电脑、手机之中,随处都可见到一张张美美的商业相片。爱好摄影的朋友们,是否有想过这些照片是如何拍摄的?本篇文章将针对商业照的灯光、测光基准、模特儿位置,这三点商业照拍摄基础做一个分享。”

 
今天的主题是什么呢?看到文章首图应该已经看出来了吧?答案就是「打光」以及「电视」。在拍摄这组照片的时候我还没买棚灯,所以全部都是用小小的闪灯在处理光线问题,使用的方式就是离机+跳闪,怎么做呢?请继续看下去~

一、该让模特儿坐哪儿?

不知道大家有没有发现一个现象:「电视」广告中的人大多坐得离电视很近、不然就是用角度取景的方式让人看起来离电视很近。理由其实很简单,因为如果你不让电视离人很近的话,那么除非你的照片是那种跨页广告,否则不是让电视显得太小、就是人变得超迷你,两者都会让整个景看起来很空很没主题。请再一次回想我说过的「看似正常的东西,通常都是用不正常的方式拍出来的」,看看下图,你会觉得模特儿坐得离电视那么近很奇怪吗?

上图:模特儿离电视那么近,眼睛会坏掉啊!

除了避免人或电视显得太小而没主题之外,还有个原因是「绝大多数的人家里都不是用来拍摄的样品屋」。因此如果你硬要让人跟电视离太远,那么结果都会变成下面那张图 —— 周围杂物一大堆。因此让电视跟模特儿距离拉近一些、甚至根本就是在不可能的位置拍照,就会是解决上述问题的一个好方法。

 

二、测光该以谁为基准?

用闪灯的朋友常常会有个疑惑:该对谁测光?

其实现在的闪灯很聪明,TTL 模式下都能自动对你测光​​的主体做正确的补光。不过请注意,今天我们要拍的主体是一台「有画面」的电视,而电视往往都是拍照中最难搞的东西,因为你快门快了、电视画面就黑;你快门慢了,电视以外的地方又过曝。那么该怎么办呢?

其实只要你的摄影主体中有一台电视,那么你的测光对象绝对是以电视画面为优先。至于会不会过曝 … 请不用担心,基本上除非你的室内环境跟外头大太阳下一样亮,否则在电视够清楚的情况下一般来说都是不会过曝的!会过曝的通常都是你的闪灯设定错误才会发生这种情况。请先拍出如上图的曝光程度(没有闪灯),也就是电视画面很清楚不过暗过亮,剩下的环境亮度、模特儿亮度等等稍后再用闪灯解决即可。

注:拍摄液晶萤幕测光、拍照摆位等请延伸阅读这篇:【商业相片的拍摄心得:车内环境的拍摄方法分享

三、闪灯怎么摆?

从上图以及首图右下角的「Before」其实可以看到,这个室内环境虽然有来自窗外的光线,但实际上要照亮整个客厅是有困难的!再加上这里的灯具照明并不是很足,因此就算灯全开还是有一点 … 暗。因此拍照的时候必须特别注意主体(人+电视)以外的地方是否也被均匀的照亮,避免拍出主体亮、背景黑的照片。

=> 闪灯的亮度操控请见:给新进的摄影爱好者们,关于闪灯的三大操作心得分享!】

从上面连结那篇闪灯文中你会学「要让背景亮就必须拉长快门时间」。不过这里有个问题:快门时间必须以电视萤幕为主,不能任意更改(请见上图,若背景够亮、电视萤幕就会过曝)。那么我们要如何让背景跟主体一样亮呢?

答案其实很简单,只要在背景的高处放一盏闪灯打跳闪就可以了!我摆放的位置在上图的箭头位置,并把闪灯灯头朝上往天花板打,让光线均匀的往下散,就能把背景打亮啦!不过闪灯其实不见得一定要放在主体的后方,放在任何一个不要太远的高处都是可以的!至于为什么要放在高处?

因为这样才不会让闪灯入镜或是「把主体给照亮」!照亮主体的闪灯另有其灯,放在高处的这颗负责照亮背景就可以了。

有了在高处的离机闪灯之后,就可以顺利的把背景给照亮啦!有没有突然出现一种「啊!之前根本被骗,这环境根本不怎么明亮!」的感觉啊?闪灯就是这么神奇的东西,值得花一辈子去玩它啊!

四、主体亮度怎么办?

主体亮度的打法千千万万种,我这里用的是最简单的「跳闪」。因为我想要营造的是很居家、很轻松的感觉,所以打光的目的就只是很单纯的「打亮主体」。因此我用了最简单的跳闪,并请我的助手举着闪灯站在我背后(因为我用广角镜离柯柯很近,闪灯装机顶打出来的灯会太硬)。利用离机闪的方式操控两支灯照亮背景与主体,就能照出如上图的效果啦!上图的蓝色箭头是助手举着的闪灯所照亮、红色箭头的部分则是靠我背后的闪灯与放在高处的闪灯共同打亮的(所以没有阴影)。

 

这样大家有看懂这系列的照片如何处理了吗?虽然看起来就是很简单的居家生活照,但为了顾及电视萤幕的亮度、背景的亮度、模特儿的亮度,就必须多花一点心思在打光上才能顺利解决三者的亮度均衡!
 

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商业相片的拍摄心得:车内环境的拍摄方法分享


 

“在狭小昏暗的车内空间内,要如何拍出亮丽的商业相片呢?本篇文章将从镜头的选取,还有光源的控制,以及摄影师的位置与模特儿的动作,为您做一个详尽的解说。就算您不拍商业照,未来也可以利用相同的技巧,在车内帮您的亲朋好友拍出美美的好相片。”

 

有接触过 Ford Focus 的人应该都知道这台车「空间并不大」。可是这些照片却不会看起来非常壅挤(事实上现场是非常壅挤的),到底是怎么办到的呢?

一、善用 35mm 以下的广角镜

车室空间是非常狭小的,因此除非你在巴士里面拍照,否则一般来说超过 35mm 就会太长。以上图为例,我使用的是 35mm 焦段的镜头,人蹲在车外(是的,不只是 Liz 人一半在车外,我也蹲在车外)大约可以拍出上图这样的画面。从图中可看到,即使相机的位置大约在副驾驶座的正上方依然会有画面稍嫌狭窄的问题(如果你的重点是车室内装的话)。因此除非你拍摄的主体是人跟他手上的东西,否则超过 35mm 基本上都是不 OK 的!

注:请注意,我所有摄影小教室提到的焦段都是以全片幅为准,使用其他片幅的使用者请自行换算等效片幅,不会算的话请看这篇

 

二、别执着一定要从副驾驶座拍,从后座往前拍、前座往后拍也是不错的选择

很多人拍照都会想要从副驾驶座拍坐在驾驶座上的人,但其实这是不必要的!试着从前座往后拍、后座往后拍、甚至从车外往内拍都是很好的方法。上图的做法是利用24mm 的镜头从后座的右方往驾驶座拍,再请Liz 小编把iPhone 拿好、右手放好之后回头看镜头,这样就能避免照片内容看起来太过空旷、或是从头到尾的相片角度都一样等问题。另外车内使用广角镜还有个好处:能尽可能地把相机往上举再往下拍,就可以把正妹的脸拍得更小啦!要是你的镜头焦段太长,那就做不到这件事啰~

注:相机往上举就看不到观景窗了,因此请善用单眼的 LiveView 功能或是直接用微单眼拍

 

三、看似正常的姿势往往都是用不正常的姿势拍出来的

「看似正常的东西,通常都是用不正常的方式拍出来的」 — by 陈寗

这句话现在你看到,以后还会看到无数次,所以请记下来吧~还记得以前看一部麦当劳大麦克的拍摄花絮,里面提到所有大麦克照片看起来料很多(而且很高)都是因为把所有料都往前挤才拍出来的。这件事让我有很深的体悟:拍照看到的只有镜头的视野,你管其他地方干嘛呢?换句话说,就是你只要管照片里看得到的地方就好了,其他地方看起来再怪再可笑都是没关系的!一切以摄影为优先。

以上图来说,看起来就是一个少女趴在驾驶座椅上,一切好像都是那么顺理成章,但真的是这样吗?先回想一下,你有办法把上半身趴在座椅上、下半身藏在车内吗?

怎么可能啊!你以为人人都是瑜伽大师啊?

现实往往都是残酷的,上上图那张看起来青春洋溢的少女照其实从另一头来看是如上图这样 …

但那又怎么样呢?如果今天不放上图,我想绝大多数的人只会看到 Liz 正妹的脸以及她趴着这件事,根本不会有人去想「那她的脚咧?」。不过也不要觉得随便摆布模特儿就可以搞定一切,当Liz 下半身全部挂在车外的时候,我也是以差不多的姿势从车门的另一头拍照,只能说摄影本身就是挑战模特儿与摄影师极限的一项工作啊!

虽然以后还是会常说,不过现在还是请大家先记住这个观念:「看似正常的东西,通常都是用不正常的方式拍出来的」。

 

四、亮度跟别人不合群的东西,就修改他的亮度!

一般来说,被摄人、物都是被同样的光源照射,因此通常不会出现那种硬是跟别人亮度不同的东西。不过有两样东西并不在此列:第一是灯光、第二则是液晶萤幕。以上图来说,iPhone 液晶萤幕在高亮度(或是低亮度)状态下都会自动把手机萤幕的亮度调到最高,这样一来在与人脸一起拍的时候往往都会出现萤幕过曝、看不到萤幕内容的问题(有时候则会反过来变成人脸清楚、萤幕太暗看不到)。这个现象在很多开箱文、记者会照片都能看到,大家有机会注意一下模特儿手上拿的手机,大多不是萤幕太亮看不清楚、就是萤幕太暗没画面,就是这样的道理。

那么这个问题怎么解决呢?很简单,更改手机萤幕亮度就好了!

如果手机萤幕太暗,那就把它调亮,反之则调暗。以上图来说,在车室内拍照时因为外头太阳大,因此手机会自动把亮度调到最高。但这样一来就会导致人脸够亮的时候手机萤幕就过曝的问题,这时候最快的方法就是把手机萤幕调暗,像上图就把萤幕亮度调整到只剩下一半左右,就可以确保手机萤幕跟Liz 小编的脸一样清楚啦!这个技巧非常重要,对于如何拍出好的业配文、记者会文、开箱文都是很重要的技巧!
 

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什么是镜头色散?为何会有紫边?如何靠后制解决这些问题?


 

“爱好摄影的朋友们,可能在网路上爬文做功课时,常常会听到网友们说某镜头色散严重,或者又看到什么厂牌镜头容易有紫边问题。究竟什么是镜头色散?又为何会出现紫边的现象?有没有方法可以弥补这个问题呢?本篇文章将针对色散,紫边,以及后制补救措施做一个详尽的说明。”

 
最近要把上面这颗镜头卖掉的时候遇到一位一直留言说「紫边很严重」的朋友,姑且不论在人家要卖的东西下面批评是什么样的心态,这倒让我想到一件很有趣的事情:很多使用者都喜欢在网路上看镜头评论,然后自己用都没用过就说「喔那个镜头变形很严重」或是「啊那种镜头紫边多耀光多烂镜头啦」之类的话,像这种键盘摄影师或是键盘镜头评论员一直是我非常非常讨厌的网友类型。

不过说来说去,大家真的知道紫边是什么、又是怎么形成的吗?今天我就用上图这颗 Nikon 28-70mm f2.8D 前代镜皇的「严重紫边」照片以及我自己画的示意图来为大家说明一下吧!最下面还有紫边的修正方法,请仔细看完吧~

在开始之前,我们得先了解一下紫边是什么玩意!

所谓紫边,其实指的是成像的「色散」问题。一般在我们观念中,相片的物体边缘应该是「色彩分明」的,但实际上并非如此。从上图靠左半部的位置可以看到,在白色(Coser 的手套)与蓝色(铁栏杆)的边缘之间有一条淡淡的蓝紫色线条,这条颜色在现场用肉眼其实是看不出来的,必须透过相机拍摄之后才会出现在画面之中。由于大部份的色散都是紫色的(其实也是比较显眼的缘故),因此被玩家通称为紫边。

由于近代的镜头大多拥有抑制色散的镜片设计,因此产生色散的要素就变得非常严苛。一般来说色散大多出现在高亮度反差的白色(例如从树叶间拍天空)边缘上,不过拜现在科技进步之赐,现在的镜头已经不再拥有严重的紫边问题,以上上图来说,就不是整个白色部位都有紫边,若是再往旁边拉一点到上面的这个角度来看(同一张照片),那么紫边就只剩下白色手套那边还有一些,手臂、假发等等就都没有了。

不过大家一定会觉得很奇怪,为什么我们正常的拍照却会出现不存在的色彩呢?

在我们的国中理化中有教大家所谓「光线经过透镜的成像原理」,不过不论是国中、或是高中,一般教的都只是如上图这样,告诉你光线穿过透镜会聚焦在焦点上,并不会特别强调颜色的问题。但我们都知道,白光其实在透过三菱镜之后就会被拆成七色彩虹,因此光线穿透透镜之后会跑出不同颜色来也是很合理的!因此实际状况会如下图:

由于白光是由不同颜色的光线组成,而不同颜色的光线又各自拥有不同的波长,因此穿透镜片之后会因为折射率不同而出现如上图的色散现象。而发生色散的光线并不会非常精准的通通聚焦在同一点上,因此就会发生白色边缘出现紫色、绿色边的问题,这就是紫边啦!

不过镜头厂商都是一群物理天才,像这种问题当然 … 难不倒他们。因此在经过长久的努力之后,各家厂商便开发出各种不同的色散解决方案。上图便是一个很好的例子,利用两层镜片将被散开的光线重新聚集回去,解决色散严重的问题;另外还有一些厂商会开发出特殊材质的低色散镜片,这些镜片一般通称为APO (在Nikon 上则叫ED),因此你如果在镜头上看到「APO」这三个字,一般来说就是内装低色散镜片的意思啦~

只是有 APO 不代表「没有紫边」,只是相较于自家产品「比较没有紫边」而已。试想一下,号称光学完美的 Zeiss Otus 系列镜头都不敢自称 100% 无色散,你怎么会觉得其他镜头就会「没有紫边」呢?

不过紫边这种东西说穿了其实就是「多出来的颜色」,因此像 Lightroom 这些修图程式都会直接内建移除紫边的功能(有些单眼机身也有内建)。这个功能被归类为「镜头校正」,因此在 Lightroom 中请在右边的「镜头校正」栏位中找到「颜色」这个选项。

移除色散可以直接用手动的方式选择颜色,不过请不要这么自找麻烦,用滴管工具处理吧!在「镜头校正」=>「颜色」的栏位里有个滴管工具(滴管图案),点了之后就会变成如上图中间那样的放大方格(游标则会变成滴管形状),接着只要用滴管去点选紫边的部位,然后就会…

紫边就消失啦!好吧,其实还缺一个步骤,就是把「移除色差」这个选项打勾(因为预设是不打勾的),这样就可以即时预览你调整色散移除的效果啦。


上图:没有打勾前有明显的紫边


上图:打勾之后紫边就消失啦!

不过这个功能还是有缺点,就是他无法 100% 消除紫边。不过这也是没办法的事情,紫边毕竟是渐层的色彩,因此要移除他本身就不是很容易的事情,不过基本上不要每张照片都时时刻刻的放大到100% 来看、或是你家萤幕超高档,那么也不是很容易就能轻易看出来的~

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防止图片被盗,不用花钱买软体,教你如何一次大量嵌入浮水印


 

“浮水印是保护图片版权的一种方式,尤其是现在的网路环境,图片被盗用是很常见的情况,所以现在大多数的人都会为自己的相片加上浮水印图样。本篇文章将会分享免费工具「XnConvert」的操作方式,让大家可以简单又快速批次嵌入浮水印。”

 
要怎么样被盗用时还能保有自己的资讯、或是直接避免被盗用呢?
答案就是 —— 添加浮水印。

摄影不只要会「拍」,学习使用相关软体也很重要!

很多人会用Photoshop 之类的软体批次处理,但首先并非人人都有Photoshop,且这种大型软体开启速度还是慢了一些,有时候我就是不想等那几秒钟… 所以我这里推荐一个非常好用的批次处理照片软体「XnConvert」,是免费的!请从官网下载:http://www.xnview.com/en/xnconvert/

这软体从Windows、Mac、到Linux 都有支援,我自己用Mac,所以就下载Mac 版啦~XnConvert 非常好用,从加上图片浮水印、文字浮水印、到批次转档修图什么的通通都能做到,如果你懒得学习使用AutoMator,那直接改用XnConvert 也是很好的选择。

XnConvert 是典型的免安装软体,下载之后直接拖进 Application 这资料夹或是电脑里的任何地方即可使用。

开启软体之后,首先要把你想处理的照片通通开起来丢进工作序列之中,所以请先按添加文件按钮、选好照片,再按下「动作」,就可以进入下一个页面设定。

XnConvert 的运作逻辑是将你选择的照片,依照你在这个「动作」页面中添加的所有工作,依序完成之后再输出成你指定的图片格式。因此你如果不只要增加浮水印,还想要顺便缩图、旋转什么的,也可以直接在这个地方选择你要的功能。

这里要示范的是浮水印,所以就请点选「水印」来加入工作。

加入之后里面有选择图像、更改图像显示方式的设定,一开始点选的时候不会有任何预览画面,你必须按下图中红圈框起来的那个箭头,才会在右边显示你的图片成果预览。

你可以任意调整想要显示的位置、以及透明度等等,因此你可以直接把自己的标志、名字之类的做成一个单一图档,再拿来当浮水印使用。不过必须注意,如果你的浮水印是个背景透明的签名,那请记得要储存成 png 格式,这样当浮水印的时候才能维持透明背景。

另外,如果你只是想打上个「Sample」之类的字样,你可以直接在选工作那边点选「文字」,就不需要再另外生成一个只有文字的图档了。

设定完成之后,再点击下一个区块「输出」,这里可以设定你要储存的位置、档名等资讯,这部分除非你每次输出都要更改,否则一般来说第一次设定之后XnConvert 就会一直把这些数值记录下来,不需要每次都重新设定。

设定完成之后请按下「转换」按钮,XnConvert 就会开始转档啦!

加入浮水印的速度并不能算是「飞快」,如果你还多做了一些缩放图片、旋转图片之类的工作,那么转档速度就会更慢一些!因此假使你的照片有个数十上百张,那就请你去倒杯水,休息一下吧!

输出完成之后就可以看看成果啦~ XnConvert 真的超好用的吧!
 
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